Recientemente hemos tenido a Imperial State Electric de visita por nuestro país, y de qué manera además. Los que hayan podido ver alguno de sus conciertos sabrán de qué hablo. Aunque la sombra de The Hellacopters es alargada, Nicke Andersson ha demostrado que ha sabido salir adelante con clase y sobre todo sin la necesidad de mirar demasiado atrás, a pesar de que no paremos de recordarle lo mucho que significó su anterior banda. Para muchos no será más que un sucedáneo, pero para mí Nicke Andersson ha vuelto a excitarme con sus composiciones como hacía años que no lograba. Cuestión de gustos supongo. En cualquier caso "Imperial State Electric" es un disco para cerrar muchas bocas. Pero empecemos por intentar abrir la del propio Nicke, a ver qué nos cuenta...

- Felicidades por el disco, creo que es magnífico. ¿Cómo fue el proceso de grabación?

- ¡Muchas gracias! Me alegra que te guste. Fue un proceso muy largo ya que solo tenía un estudio medio empezado cuando comencé a grabar el disco. [Hubo] un montón de construcción, cableado y sibre todo aprendizaje. Pero cuando grabé realmente un tema no llevó demasiado. Soy bastante impaciente, así que normalmente he acabado en un par de tomas. Me gusta eso además, porque mantiene un sentimiento de espontaneidad en todo el asunto.

- En este disco cantas en algunos registros vocales nuevos. Hay momentos que incluso no parece tu voz. ¿Querías alejarte un poco del sonido de The Hellacopters?

- Cualquier cosa que haga en el disco es puramente inintencionada. Hay alguna gente aparte de ti que han dicho que canto un poco diferente en el disco, pero nunca le medité en su momento. Las canciones son de alguna manera diferente, así que supongo que esa es una de las razones. Afortunadamente también he aprendido algo.

- Hay más armonías vocales en este disco. ¿Entonces surgió espontáneamente o fue algo premeditado?

- Siempre me han gustado las armonías vocales. Estábamos un poco limitados en los Hellacopters en ese aspecto ya que únicamente Strings cantaba aparte de mí. Él todavía estaba aprendiendo también. Ahora tengo la libertad de introducir tantas armonías como pueda.

- He leido en una entrevista que este disco tiene un montón de The Beatles, pero puedo escuchar también a KISS en algunas canciones. ¿Qué opinas?

- Nunca he dicho que haya un montón de Beatles en este disco aunque tenga que admitir que hay cierto parecido en "I'll Let You Down". Me encantan los Beatles. Eso va también por KISS (solo los de los 70), así que es bastante posible que vaya a salir a relucir en mi música. También me gustan otro millón de bandas...

- En cualquier caso creo que "Imperial State Electric" está directamente relacionado con "Grande Rock". ¿Puedes ver esa conexión o soy solo yo?

- No lo veo realmente, pero si tú lo sientes entonces así es para ti. No he escuchado "Grande Rock" en mucho tiempo. Pero no obstante tampoco me molesta que digas eso. La escucha de la música es algo individual, no hay aciertos o errores.

- Por cierto, que Imperial State Electric fueron los teloneros de KISS en España. ¿Cómo te hace sentir eso? Porque como KISS son una de tus bandas favoritas y este es tu primer disco...

- Conseguir telonear a KISS fue increible. No sé realmente cómo ocurrió, pero estoy realmente feliz de haberlo hecho. ¿Quién podría haber tenido la tarea de abrir para KISS mejor que Imperial State Electric? Lo que hicieron en los 70 me influenció mucho. Los Hellacopters abrimos para ellos en Escandinavia en el 97. Conseguir esto de nuevo con Imperial State Electric fue absolutamente asombroso.

- ¿Qué nos puedes contar sobre la banda con la que estás tocando? Está Dolf de The Datsuns entre otros...

- La banda con la que estoy tocando es Dolf De Borst de The Datsuns al bajo y voces, Tobias Egge de The Objects a la guitarra y voces y Tomas Eriksson, ex Captain Murphy en la batería y voces. Todos ellos fueron mi primera elección cuando estaba montando la banda de directo. En el disco tocamos juntos en "Together in the Darkness". El año pasado Carl Von Schewen [el fundador de House of Kicks, el sello que descubrió a The Hellacopters, n. del r.] y yo teníamos un club en el Debaser de Estocolmo y en realidad éramos la banda residente, Cold Ethyl. Así que sabía que tocábamos bien juntos y que nos llevábamos bien.

– Dregen coescribe contigo "Throwing Stones". ¿Cómo fue trabajar con él después de estos años?

- ¡Fantástico! Lo pasamos muy bien trabajando juntos y él es un magnífico guitarrista, que es por lo que se lo pedí.

- Me gustaría preguntarte ahora por los Hellacopters si no te molesta. ¿Por qué os separásteis? Os echamos realmente de menos ahora que parece que no haya ninguna buena banda nueva de Rock n' Roll por ahí...

- He pasado por esto un par de cientos de veces ya, así que no te voy a aburrir a ti o a mí mismo con eso. Estoy orgulloso de lo que hicimos y de los conciertos que compartimos con la gente. No podía desear nada más, y el tiempo de la banda realmente simplemente se había agotado. Basicamente lo dejamos antes de empezar a dar asco. Al menos en mi opinión. Me llega realmente el hecho de que echéis de menos a The Hellacopters, pero siempre va a haber buenas banda de Rock n' Roll por ahí. Simplemente hay algunas menos ahora mismo. De todas maneras puedo ofrecerte a Imperial State Electric como una especie de consuelo.

- Hace algún tiempo se escuchó algo sobre un disco en directo de The Hellacopters. ¿Hay algo de cierto o es solo un rumor?

– Estamos trabajando en un doble disco en directo clásico. Ninguna carrera en el Rock n' Roll está completa sin uno. No sé cuándo verá la luz del día pero definitivamente es algo que va a pasar. Nos estamos tomando nuestro tiempo porque tiene que ser el el disco en directo más increible desde "Live And Dangerous" o "It's Alive". Tenemos montones de conciertos del último tour para revisar. Hay también una película en camino además de un DVD en directo.

- ¿Qué recuerdas de los últimos conciertos de Hellacopters? fue fantástico poder ver los dos últimos a través de MySpace.

- Una buena manera de despedirse. ¡Muchas gracias a los que vinieron o los vieron por internet!

- ¿Hay alguna nueva banda que te guste?

- The Hex Dispensers, Jim Jones Revue, Souls, '77, o Dollhouse son todas buenas.

- Como estamos acabando esta entrevista, ¿te gustaría decir algo a tus fans españoles?

- Volveremos pronto a España para romper con todo. Si todo va bien hacia octubre o así. ¡España en EL país del Rock and Roll!

"Insects es más heavy progresivo y oscuro que los anteriores trabajos"

Breed77 son una de las bandas de Metal actual más interesantes de los últimos años. Acaban de editar su nuevo trabajo, "Insects", en el que dan un nueva vuelta de tuerca a su sonido: esa mezcla entre el Metal contemporáneo y las influencias arábigas y flamencas del sur. No en vano la banda tiene su origen en Gibraltar, aunque lleva años residiendo en el Reino Unido. Nos pusimos en contacto con Danny Felice, uno de los guitarristas de la banda, para que nos hablara de "Insects" y nos pusiera al corriente de las novedades del grupo.

- "Insects" es vuestro nuevo trabajo. ¿Cómo fue la grabación?

- La grabación la hicimos en Londres en los Estudios Fortress con Will Maya (The Answer, Adrian Smith) y fue mezcaldo en Ipswich por Scott Atkins (Gamma Bomb, Cradle of Filth). El proceso fue bastante fluido y desde el principio teníamos claro dónde queríamos ir con "Insects". Sin duda este es el major disco que hemos hecho y a medida que evolucionamos musicalmente vamos bien encaminados a sonar como queremos.

- ¿Qué diferencias hay entre este "Insects" y vuestros anteriores trabajos?

- Todos nuestros trabajos anteriores siempre han llevado un evolución y direción diferente y con "Insects" hemos subido el listón un poco más alto. "Insects" es más heavy progresivo y oscuro que los anteriores trabajos pero retiene el toque árabe andaluz de Breed 77.

- Habéis vuelto a editar este nuevo disco en dos versiones, en inglés y en castellano. ¿Cómo soléis componer? ¿primero en inglés y luego en castellano o es indistinto?

- Bueno, es muy complejo, depende de la canción, no tenemos reglas a la hora de componer. Por lo regular escribimos canciones individualamente en casa y despues fusionamos todas las ideas en el local de ensayo.

- Puede decirse que sois una banda única en el panorama del Metal, porque no se me ocurre ninguna otra banda que mezcle la herencia árabe e incluso el flamenco y sonidos más latinos con los sonidos más duros. ¿Lo creéis así?

- Somos el producto de donde hemos crecido, las influencias las tienes por vida, malas o buenas. Puede ser que no haya muchas bandas que mezclen estos estilos...

- ¿Pero cuáles serían vuestras influencias entonces?

- Como decía antes, al ser de Gibraltar siempre estuvimos rodeados de la cultura musical flamenca y árabe y si eso lo fusionas con un metalero y tienes Breed 77.

- En cualquier caso veo también ciertas similitudes con contemporáneos vuestros como Mastodon por ejemplo. ¿Existen esas similitudes?

- No creo, pero nos encanta Mastodon. Ellos van en onda más progresiva que Breed, puede ser en la intensidad...

- Me ha sorprendido que hayáis hecho una versión de "Zombie" de The Cranberries. Es un grupo bastante alejado a priori de vosotros ¿por qué esta versión? ¿os gustan Cranberries? Tengo que reconocer que siempre he odiado esa banda y especialmente ese tema...

- Pues fue una casualidad. Tocábamos en un festi y necitábamos tocar más de hora y media. Era la época que habíamos terminado el segundo disco, así que en el local tratando diferentes cosas salió lo de "Zombie", a nuestro rollo sin haber escuchado la canción. Nos gustó cómo salió y desde entonces la fuimos tocando en directo. Muchos fans nos preguntaban cómo tener la canción, que la grabáramos, y así fue.

- Vosotros sois de Gibraltar, pero ahora residís en UK. ¿Era necesario irse allí para poder progresar como banda?

-Totalmente. Gibraltar o cualquir pueblo o cuidad de este tamano no tiene negocio musical, te tienes que ir a las grandes cuidades: L.A., Madrid, Londres y estar en la escena. Breed se fundó en Londres, Stuart Paul y yo nos fuimos por separado para probar suerte allí. Al conocernos de antes terminamos empezando a intercambiar ideas y demás y de ahí salió Breed.

- ¿Cómo está la escena del Heavy Metal actualmente por allí? No parecen surgir muchas bandas interesantes últimamente...

- Pues la verdad es que esto ya no es lo que era... la cuna del metal... las nuevas bandas que van saliendo dicen muy poquita cosa... se limitan a copiar lo que viene de USA y por lo menos que yo haya escuchado en los últimos anos poca cosa interesante desafortunadamente...

- Una curiosidad que tengo ¿cuál es el origen y significado de vuestro nombre?

- Breed significa casta, raza... y nosotros siempre nos hemos sentido como una banda muy especial con nuestros orígenes fuertemente arraigados, lo que de alguna manera nos hace sentir algo así como una "casta" aparte, ni mejor ni peor, pero 100% diferente.

- ¿Cuáles son vuestros planes inmediatos? ¿giraréis por España pronto?

- Estamos empezando a preparar una extensa gira por toda Europa que definitivamente nos llevará a España este otoño, fechas concretas aún no tenemos pero muy prontito... por otra parte este verano haremos presencia en la península, concretamente el 26 de junio tocamos en el festival Rock de Cervantes y el 31 de Julio en Lorca Rock ¡para los que tengáis mono de Breed!

- Para finalizar, ¿quieres añadir algo para nuestros lectores?

- Pues que os esperamos a todos muy pronto en nuestra próxima gira, que "Insects" es un disco de los que no os vais a arrepentir de ver en vuestra estantería y que sin vosotros… ¡pues no seríamos lo que somos!

"Si quieres ser músico es al 100% o nada"

TV Smith se encuentra estos días girando por España, El que fuera líder de The Adverts, banda emblemática del sonido Punk, comenzó ayer su periplo español junto a una reducida banda en Barcelona y lo finalizará el próximo 25 de abril en Castellón. Nos pusimos en contacto con él para que nos hablase de esta gira de su "militancia" en el vegetarianismo y de otros temas como la crisis económica. Sus opiniones, como siempre, son de lo más interesantes.

- Hola, de vuelta en España, ¿qué tal por aquí? ¿Cómo va a ser esta gira?

- ¡Es genial estar de vuelta! Es difícil de creer pero ya hace tres años desde que estuve aquí la última vez. Fue para unas fechas con los Bored Teenagers (en realidad Suzy y los Quattro sin Suzy) tocando el primer álbum de Adverts de principio a fin en el 30 aniversario de su publicación. En este habrá un montón de canciones de Adverts también seguro, pero también del segundo álbum y he elegido algunas de las mejores canciones que escribí desde entonces. Va a ser un set interesante. Por primera vez en mi vida la banda va a tener una formación clásica de tres miembros. Estoy deseando ver qué podemos llegar a hacer, creo que le da una gran flexibilidad y la ocasión perfecta para cambiar entre los conciertos en solitario, que son los que mas hago además de conciertos ocasionales con una banda al completo con soporte eléctrico.

- La última vez viniste con NCC, ¿cuál será tu banda en esta ocasión?

- Hace ya cuatro años desde que toqué con NCC, aunque ellos vinieron a Londres hace un par de años y tocamos juntos aquí. Esta vez la banda será Suzy y los Quattro de nuevo: Jonathan al bajo y Yuri a la batería, y yo cantaré y tocaré la guitarra.

- No has parado de tocar en los últimos treinta años, ¿cuál es tu opinión sobre las reuniones de bandas del 77 y los festivales como el Rebellion en los que se juntan esas bandas?

- Toco en el Rebellion prácticamente todos los años, y encuentro allí una gran atmosfera positiva. El tema sobre un festival como este, es que las bandas van a tocar y la gente que va a verlas seguramente disfrutará, más allá de temas nostálgicos sobre ese periodo. Es divertido. La cuestión es: pueden salir a una gira y trabajar, tocando todas las noches y tratar con lo que es realmente estar en la carretera: ¿son suficientemente buenos para ello? ¿La gente irá a verles? No me molesta un toque nostálgico, pero solo las bandas para las que esto es un modo de vida me interesan. Si no van por ese camino y no están dispuestos a dejarlo todo por ella, no me interesan. El asunto hasta donde yo se es: si quieres ser músico es al 100% o nada.

- ¿Cuáles eran tus bandas favoritas de aquella época?

- Me encantaban un montón de bandas de entonces, prácticamente todas. Normalmente solía ir a ver a Sex Pistols, Clash, Stranglers, Buzzcocks, Damned... todas bandas de los inicios. Pero cuando hice mi banda y se hizo popular ya me quedó poco tiempo para ir y ver bandas después.

- ¿Hay alguna banda que te guste del panorama inglés actual?

- Tengo el mismo problema ahora que entonces, estoy fuera de gira prácticamente todo el tiempo y sobre todo en otros países, así que no estoy muy al día en la escena musical inglesa. Hasta donde yo sé no hay nada decente en la escena en vivo. Las bandas tocan es sus propios pueblos para sus amigos, pero como no hay apoyo en los clubs ni lugares donde tocar, el panorama para las pequeñas bandas está muy mal. Todo se reduce a bandas de estadios y bandas que aparecen en la tele o en la radio. El circuito en directo, donde se genera la mejor música, está muerto. En su lugar el único lugar para una pequeña banda es que sea escuchada en Myspace. No hay sustituto al concierto en vivo.

- En lo personal hemos oído que eres un militante vegetariano. ¿Qué nos puedes decir de eso?

- (Risas) ¿Qué coño es un militante vegetariano? ¿se supone que matamos a la gente que come carne? No, soy vegetariano estricto, no como carne ni pescado y no lo he hecho en treinta años. No mataría a un animal para comida. No lo necesito ni lo echo de menos. Esa es mi filosofía y así me gusta vivir, los demás, bien, es su elección y deben vivir con sus implicaciones. Lo que me turba es la cultura come-carne, a parte de la crueldad y el dolor que conlleva para los animales, está el hecho de que supone la explotación de los pobres y los débiles por parte del sistema capitalista. La verdad, la producción y procesado de la carne están manejados por grandes corporaciones que las controlan. Mientras tanto la población es alimentada por comida de bajísima calidad con grandes costes para su salud y el medio ambiente.

- ¿Qué es de Gaye? Sabemos que hace exposiciones y pinta, ¿qué tal le va?

- Le va bien. No quería seguir con la música después de que Adverts se separaron, probó con unos pocos trabajos normales una temporada, acabando como jefa de asistencia social para un ayuntamiento, con asistentes sociales para discapacitados y ancianos a su cargo. Hizo eso durante unos años pero la echaron tras unos recortes en el presupuesto del ayuntamiento para ayudas sociales. Después empezó a buscar tiempo para su arte, que es lo que hacía antes de que la conociese, antes de los Adverts. Así que realmente está contenta haciéndolo de nuevo y haciendo en exposiciones de temática punta. La primera en agosto en la Signal Gallery de Londres.

- Traes un nuevo álbum, cuéntanos algo...

- Sí, esta es la primera ocasión en la que vengo con nuevo álbum, "In The Arms of My Enemy", a España. Estoy realmente orgulloso, creo que es mi mejor CD hasta la fecha. He seleccionado una colección de buenas canciones desde mi último álbum y he invitado a un montón de mis músicos favoritos para tocar. Es realmente una producción independiente, parte está grabada en estudios caseros y parte en estudios profesionales, pero nada de sellos profesionales. Líricamente, he intentado interiorizar ciertos temas que es necesario tratar y sacar a la luz. Estoy asqueado de políticos diciéndome que todo va bien, y obviamente nada va bien y deberían estar hablando sobre ello y de cómo solucionarlo. Al mismo tiempo he tratado de hacer un álbum que sea sólido musicalmente incluso sin las letras. No suena tan brutal como lo que se define como "punk" hoy día, pero para mí es un auténtico disco de punk.

- ¿Es posible vivir hoy en día de la escena musical underground?

- No aconsejaría a nadie meterse en la música esperando hacer dinero. Sin embargo esa no es la cuestión. Tocas porque te encanta, lo demás son extras.

- ¿Crees que la crisis ha afectado a la escena underground en la que nos movemos o está más allá de lo que los economistas nos quieran decir?

- Todos estamos afectados. Cada recesión está diseñada para golpear a los más pobres al máximo, los ricos siempre tienen dinero para sobrevivir y es fácil estar al otro lado siguiendo explotando el sistema. En esta crisis hemos visto a los bancos y financieros hacer millones usando los mercados a su antojo para hacer dinero. Un tipo que vive en una habitación en alquiler sin dinero no puede hacer eso, solo podrá afrontarlo comiendo menos esa semana. He viajado por todo el mundo mientras que esto sucedía y he visto grandes diferencias, país por país e incluso dentro de los países. En el sur del Reino Unido, en algunas partes de Londres por ejemplo, la recesion apenas se ha notado, pero en el norte industrial y pobre, los efectos han sido devastadores, con alto desempleo y falta de dinero, sensación de derrota y desesperación en las calles y todo lo que ello conlleva: violencia, extremismos y racismos.