Discos, Dvds

Jon Lord – 'Celebrating' (Ear Music 2014)

E-mail Print PDF

"The Sunflower Jam" es una organización benéfica que recauda fondos para combatir el cáncer de páncreas. Desde el año 2006 se celebran conciertos que reúnen a insignes del rock para tan loable cruzada. Entre ellos, Jon Lord y otros miembros Deep Purple, Robert Plant, Alice Cooper o Brian May. En pleno 2014 estas noches son ya un evento muy esperado y cuasi­legendario para los fans del rock más clásico.

Tras la muerte de Jon Lord en 2012 tras haber sufrido un cáncer de páncreas, qué mejor lugar que uno de estos eventos para honrar su memoria. El "Sunflower Jam" de 2014 estuvo por completo dedicado a rememorar la figura de Jon Lord y fue una noche de comunión y celebración que ahora se recoge en un masivo lanzamiento que da buena cuenta de lo acaecido el 4 de abril de este año en el Royal Albert Hall de Londres.

La noche se dividió en dos partes diferenciadas pero necesarias para comprender el legado de Jon Lord. La primera de ellas, "Celebrating (The composer)" se centra en las composiciones de Lord orquestales y en la pasión que sentía por la música clásica. Paul Mann y la Orion orchestra nos brindan momentos sinfónicos e instrumentales barrocos en los que los más quisquillosos echarán en falta algún fragmento de su obra más conocida en este sentido, "Concerto for Group and Orchestra".

El segundo lanzamiento, "Celebrating (The Rock Legend)", es un doble CD que recoge sin duda lo más interesante de noche. Sobre el escenario van desfilando figuras como Bruce Dickinson, Glenn Hughes, Paul Weller, y muchos otros, para dar un repaso a la parte de la carrera de Lord más relacionada con el rock. La velada se convierte así en un apasionante tour de force entre los invitados que acaba con un tramo final de vértigo en el que suenan, como no podía ser de otra forma, clásicos de Deep Purple como "Lazy" o "Black night". Sin duda, uno de los momentos estelares de la noche es escuchar a Bruce Dickinson y a Glenn Hughes interpretar "Burn".

Y hablando de quisquillosos, yo echo en falta al señor Blackmore para esa segunda parte de la noche.

"Celebrating" se lanzará en DVD, Blu­Ray, Box­Set y doble CD el 26 de Septiembre.

 

James Williamson - 'Re-licked' (Leopard Lady 2014)

E-mail Print PDF

Cuando hace algunos meses se difundió que James Williamson preparaba un disco de los Stooges sin Iggy Pop de por medio, rápidamente surgieron muchas voces en contra. Iggy Pop iba a ser suplido por varios vocalistas invitados, y ante semejante atrevimiento, poco importó que el propio Williamson fuera el co-autor de la gran mayoría de aquellas canciones.

La realidad, sin embargo, era algo distinta: Williamson se propuso grabar en condiciones muchos de aquellos temas de la última época de Iggy and the Stooges, aunque a pesar de haber contado con los músicos que les acompañaban en directo en tiempos recientes como los Stooges (Steve Mackay, Mike Watt y Toby Dammit, además de otros como el bajista de Primal Scream, Simone Marie Butler, y el batería Michael Urbano), la intención de Williamson no fue nunca la de editarlo bajo el nombre de la mítica banda. Algo por otra parte que no tendría demasiado sentido sin Iggy o sin Scott Asheton, cuya muerte sobrevino más o menos por la misma época que se supo de las intenciones discográficas del guitarrista.

Desconozco la opinión de Iggy respecto a este disco. Ni siquiera sé si se ha pronunciado públicamente sobre ello en algún momento, ni por qué razón decidió mantenerse al margen (¿tal vez no fue invitado?), pero estoy seguro de que si él hubiese decidido algo parecido con músicos invitados habría sido visto con muchos mejores ojos.

Sin embargo, cabe preguntarse por qué Williamson ha decidido rescatar estos temas cuando estaba claro que iba a levantar no poca polvareda. Y eso sabiendo lo arriesgado que suele ser recrear canciones míticas, aunque los originales no dejasen de ser más que temas extraidos de demos, ensayos y directos en su mayor parte y que hemos conocido gracias a lanzamientos piratas de pésima calidad sonora.

Lo cierto es que tiene todo el derecho del mundo: como mencionaba más arriba, él fue el co-autor de la mayoría de las canciones que se recogen en "Re-licked". Además, no ha caído en la muy jugosa tentación de recurrir al nombre de The Stooges, algo que le tendrán que reconocer hasta los que estuvieran más en contra de la idea.

Pero entremos en materia. Ahora con el disco ya delante, tenemos el listado completo de vocalistas invitados: a las ya conocidas Lisa Kekaula y Carolyn Wonderland, que figuraban en los dos singles previos lanzados hace algún tiempo, y otros nombres que habían trascendido como Jello Biafra, Mark Lanegan o Ariel Pink, tenemos que sumar otros como Bobby Gillespie (el capo de Primal Scream), Alison Mosshart (The Kills, The Dead Weather), Joe Cardamone (The Icarus Line), Ron Young (Little Caesar), Mario Coumo (The Orwells), Nicke Andersson (The Hellacopters, Imperial State Electric), The Richmond Sluts que parece que participan al completo según los créditos, Gary Floyd (The Dicks) y J.G. Thirlwell (Foetus). Como puede observarse, se trata de un listado bastante impresionante y, aunque la presencia de algunos nombres a mí personalmente me haya sorprendido bastante, es sobre todo muy competente.

No es extraño por ello que el resultado sea bastante satisfactorio, aunque cada cantante haya decidido enfocar las canciones de dos diferentes maneras: tenemos por un lado el grupo de vocalistas que con mayor o menor fortuna han intentado cantar 'a lo Iggy' (Bobby Gillespie, Nicke Andersson, Ron Young o Ariel Pink por ejemplo); por el otro tenemos a los que han adaptado a su estilo las canciones, entre los que destacan la siempre solvente Lisa Kekaula y Carolyn Wonderland. Y lo curioso es que ni a unos ni a otros se les puede poner ninguna pega (salvo tal vez algún caso aislado).

Supongo que al lector también le interesa saber cuánto se han respetado las precarias tomas que ya conocíamos. En general podemos decir que las nuevas grabaciones son bastante fieles a aquellas, aunque sí que puede haber algunos arreglos que puntualmente nos sorprendan (lo que no quiere decir que ensucien la canción de algún modo). Mis cortes preferidos son "Open Up and Bleed" (Carolyn Wonderland), "I'm Sick of You" (Mario Cuomo), "I Got a Right" (Lisa Kekaula) y "Wet My Bed" (The Richmond Sluts), pero hay que decir que se trata únicamente de preferencias personales. Para mí, James Williamson ha hecho un trabajo excelente y sus invitados también.

Sí que me gustaría sin embargo dejar plasmado la decepción que ha supuesto para mí que no se hayan incluido temas que me parecen básicos. Estoy hablando de canciones como "Johanna" o "I Got Nothing", cuya ausencia me parece inexplicable, sobre todo teniendo en cuenta que hay un par de canciones que se duplican con diferentes cantantes: "Rubber Leg" (en singular, no en plural como habíamos conocido todos estos años), que cantan J.G. Thirlwell y Ron Young, y "Cock In My Pocket", que podemos escuchar en las voces de Nicke Andersson y Gary Floyd.

Last Updated ( Tuesday, 16 September 2014 11:14 )
 

Deep Purple – 'Graz 1975' (Ear Music 2014)

E-mail Print PDF

Deep Purple continúa exprimiendo su monumental legado en forma de una nueva entrega de su "Overseas live series". Tras los registros de París y Copenhage esta vez nos vamos hasta la ciudad de Graz en Austria para ser oyentes de excepción de uno de los últimos shows (el antepenúltimo concretamente) en los que Blackmore todavía estaba a la guitarra, justo antes de hacer las maletas y formar Rainbow.

Tras la marcha de Gillan y Glover nos encontramos ante la tercera formación de los Purple (Mark III), esto es, Richie Blackmore a la guitarra, Jon Lord a los teclados, Ian Paice a la batería, David Coverdale como vocalista y Glenn Hughes como bajista.

Para mí, esta etapa de la banda es agridulce, ya que si bien en directo seguían siendo una fuerza de la naturaleza imparable, tal y como refleja este álbum, en estudio no lograron equiparar hazañas anteriores. Dos fueron los lanzamientos de esta encarnación: "Burn" y "Stormbringer", ambos en el '74. Si bien "Burn" es un álbum redondo y muy inspirado, "Stormbringer" naufragó mientras busca nuevos caminos. La grabación de este "Graz 1975" se centra principalmente en estos dos discos y aunque mis gustos personales sobre el segundo registro que MKIII hizo no son nada favorables, la elección de temas para el directo es muy acertada, encontrando que "Lady double dealer" o la misma "Stormbringer" no desentonan en el conjunto. Es decir, sabían qué cortes del disco tenían gancho, y los trasladaban al escenario con su habitual derroche de energía. Y qué vamos decir de "Burn" y "Mistreated" más que son dos bombas a la altura de cualquier clásico de la banda y solo por ellas ya merece la pena un nuevo (otro más) directo de Deep Purple.

Completa el set­list dos clásicos, el eterno "Smoke on the water" (un tema del que estoy algo harto pero, oh boy, es escucharlo y sentir un chute directo al corazón) y la arrolladora "Space truckin'" en una extensa versión.

En resumen, un disco que no debe faltar en las estanterías de los acólitos de la banda y que bien puede servir de introducción a la banda si llevas cuarenta años viviendo en otro planeta.

Last Updated ( Sunday, 14 September 2014 10:58 )
 
  • «
  •  Start 
  •  Prev 
  •  1 
  •  2 
  •  3 
  •  4 
  •  5 
  •  6 
  •  7 
  •  8 
  •  9 
  •  10 
  •  Next 
  •  End 
  • »
Page 1 of 286

Rockandrollarmy en Twitter

Facebook

Rockandrollarmy en Facebook